Мастерская костюма: введение в творческое проектирование

Мастерская костюма: введение в творческое проектирование
Курс Детской школы дизайна НИУ ВШЭ для детей и подростков 7–12 лет. Ребята будут развивать абстрактное мышление, осваивать технику шитья и материалы и научатся воплощать свои творческие замыслы в жизнь.

Здесь шьют по-настоящему. Курс рассчитан на ребёнка семи-двенадцати лет, который любит наряжаться, придумывать героев и возиться с тканью, — и на родителя, готового возить его на кампус каждое воскресенье восемь месяцев подряд. Занятия очные, у метро «Павелецкая», группы по восемь-двенадцать человек. Работа идёт вокруг одного: как через костюм, маску и аксессуар показать характер выдуманного героя. Занятия проходят вживую в Москве по воскресеньям, онлайн-версии у программы нет. Семье из Казахстана она подойдёт только при переезде: восемь месяцев подряд, по четыре академических часа за встречу.

Материалы непривычные: тушь и пятно, фетр с ручными стежками, картон, фоамиран, пряжа, скрученная из старого текстиля. Ребёнок получает начальные навыки шитья и конструирования — не по выкройке из журнала, а под собственный замысел. Итоговый костюм делают целиком, включая раскрой и съёмку готовой вещи в сет-дизайне. Участникам семь-двенадцать лет, группа маленькая — восемь-двенадцать человек. Ребёнок из Казахстана без опыта шитья справится: технику дают с нуля, начиная с аппликации и ручного стежка. Материалы школа выдаёт сама. Каждый модуль заканчивается показом проекта, а год — готовым костюмом. Такие работы удобно показывать при записи в казахстанские студии моды и в театральные кружки при школах. Всего модулей четыре, по восемь занятий.

8 мес.

Программа курса · 4 модуля

01 Знакомство с курсом. Лекция о персонажах. Изучение и анализ персонажей в разных историях. Работа с пятном и экспериментальное рисование тушью. Поиск и проработка характера через пятно. Занятие 1. Изучение цветовой палитры игра с сочетанием цветов. Создание цветового круга и поиск новых оттенков. Творческая практика на тему изображения цветом палитры эмоций. Занятие 2. Создание и разработка собственного персонажа-маскота. Практическая работа в технике аппликация. Проработка характерных деталей лайнером. Лекция об особенностях персонажей. Занятие 3. Выбор произведения для финального проекта. Обсуждение и анализ. Начало работы над финальным проектом. Разработка цветовой концепции серии. Занятие 4. Текстильный коллаж. Изучение разных техник. Начало работы с фетром ручные стежки. Занятие 5. Оживление персонажей с помощью техники стоп моушн. Продолжение работы над серией. Занятие 6. Проработка объемных деталей на эскизах. Окончание работы над серией. Сбор визуальной концепции. Занятие 7. Презентация проекта.
02 Знакомство с темой курса. Лекция о персонажах. Упражнения на создание образа. Занятие 1. Изучение разных персонажей их характер и визуальное изображение. Быстрые скетчи на тему эмоций и игра в крокодила скетчи по игре. Творческая практика на развитие навыка рисования фигуры человека. Занятие 2. Просмотр работ современных художников. Творческая практика коллаж + аппликация. Игра с пропорциями и подменой головы. Создание своей книжки-зина. Занятие 3. Работа с картоном исследование свойств материала. Создание плоской 2D-маски. Разработка эскиза воплощение идеи. Занятие 4. Разработка серии масок для финального проекта. Изучение работ театральных художников. Изучение цветового решения образа. Занятие 5. Работа над маской. Работа с картоном. Изучение проектирования и разработка каркаса изделия. Занятие 6. Изучение обшивки изделия далее декор. Покрытие краской. Окончание работы над маской. Занятие 7. Разработка дополнительного изделия для создания финального образа. Изучение фоамирана и выполнение дополнительного изделия из него. Занятие 8. Лекция о фэшн-фотографии. Разработка образов для финальной презентации. Итоговая презентация проекта.
03 Знакомство с темой курса. Лекция о персонажах. Разговор про характерные вещи персонажей. Творческое упражнение: изображение себя как персонажа проработка характера и разработка особенностей характера. Занятие 1. Лекция о том как появляются новые идеи. Изучение свойств бумаги и возможности этого материала. Практическая работа: поиск интересной фактуры. Выполнение миниатюры объекта из бумаги. Занятие 2. Лекция о форме пятне и линии. Продолжение работы над своим персонажем. Создание истории и мира персонажа. Занятие 3. Лекция про ресайкл. Создание пряжи из текстиля. Поиск новых фактур эксперименты с деконструкцией формы и с нанесением дополнительных декоративных элементов. Занятие 4. Создание технических рисунков раскрой материала и проработка финальных деталей изделия. Занятие 5. Лекция о сюрреалистах и различных аксессуарах. Начало работы с фоамираном. Создание каркаса. Занятие 6. Разработка идеи сет дизайна для своего аксессуара. Работа с референсами и поиском идеи исходя из реального объекта. Проект в морской теме. Занятие 7. Изучение визуального сторителлинга лекция о создании серии кадров. Финальная съемка аксессуара в созданном сет-дизайне.
04 Знакомство с темой курса. Изучение разных персонажей их характер и визуальное изображение. Быстрые скетчи на тему эмоций и игра в крокодила скетчи по игре. Творческая практика на развитие навыка рисования фигуры человека. Занятие 1. Просмотр работ современных художников. Творческая практика коллаж + аппликация. Игра с пропорциями и подменой головы. Создание своей книжки-зина. Занятие 2. Работа с картоном исследование свойств материала. Создание плоской 2д маски. Разработка эскиза воплощение идеи. Занятие 3. Разработка серии масок для финального проекта. Изучение работ театральных художников. Изучение цветового решения образа. Занятие 4. Работа над маской. Работа с картоном. Изучение проектирования и разработка каркаса изделия. Занятие 5. Изучение обшивки изделия далее декор. Покрытие краской. Окончание работы над маской. Занятие 6. Разработка дополнительного изделия для создания финального образа. Изучение фоамирана и выполнение дополнительного изделия из него. Занятие 7. Лекция о фэшн-фотографии. Разработка образов для финальной презентации. Итоговая презентация проекта.

Записать ребёнка

Запись и оплата — на сайте школы

Записаться

Что уточнить у школы

Эти вопросы пригодятся на сайте школы — задайте их менеджеру до оплаты.

1 Как вернуть деньги, если курс ребёнку не подойдёт?
2 С какого возраста и с каким уровнем подготовки можно начать этот курс?
3 Сколько времени в неделю ребёнку нужно будет уделять занятиям?
4 Что понадобится ребёнку для занятий — компьютер, программы, что-то ещё?
5 Что будет, если ребёнку не понравится курс или он не будет успевать?
6 Если прекратить обучение, рассрочку всё равно нужно будет выплачивать?
чтобы вставить в чат или письмо школе

О школе

Школа дизайна НИУ ВШЭ — образовательная среда для тех, кто выбирает дизайн, визуальные коммуникации, медиа и проектную практику. Для жителей Казахстана это прежде всего способ учиться на русском языке без переезда: из Алматы, Астаны, Шымкента, Караганды или небольшого города нужен стабильный интернет, понятный график и готовность заниматься регулярно.

В каталоге и описании школы важны не общие обещания, а конкретные направления: UX/UI, графический дизайн, визуальные коммуникации, мода, медиа, иллюстрация, брендинг и портфолио. Такой формат удобен, когда вы выбираете обучение под задачу — подтянуть школьный предмет, сменить профессию, усилить управленческий навык, собрать портфолио или дать ребёнку первый опыт в цифровой среде.

Поэтому Школа дизайна НИУ ВШЭ лучше оценивать через практический результат: что вы сможете сделать после программы, кто проверяет задания, есть ли понятный следующий шаг и насколько обучение совпадает с вашим графиком в Казахстане.

Кому подойдёт обучение из Казахстана

Школа дизайна НИУ ВШЭ стоит рассматривать абитуриентам и взрослым студентам из Казахстана, которые хотят учиться дизайну системно и собрать сильное портфолио. Онлайн-формат снимает географию, но не снимает нагрузку: уроки, домашние задания, проекты и консультации всё равно требуют времени. Хороший ориентир — заранее выделить в календаре регулярные слоты, а не надеяться заниматься “когда появится окно”.

Для дизайна в Казахстане особенно важны портфолио, понятная специализация и умение показать процесс работы, а не только финальную картинку. Если обучение связано с карьерой, полезно смотреть вакансии в своём городе и на удалёнке: какие инструменты требуют работодатели, какой опыт ждут от junior-специалиста, какие проекты можно показать в портфолио.

Совет. Перед оплатой сформулируйте одну практическую цель: экзамен, портфолио, новая должность, развитие ребёнка или управленческий навык. Так проще выбрать программу и не переплатить за лишний формат.

Отдельно проверьте, как Школа дизайна НИУ ВШЭ ведёт коммуникацию после покупки: где задавать вопросы, кто отвечает на домашние задания, остаются ли записи занятий, как переносятся уроки и что делать, если темп оказался слишком быстрым. Эти детали кажутся бытовыми, но именно они решают, будет ли обучение удобно совмещать с работой, школой, семьёй и разницей во времени.

Если остаются сомнения, сравните программу с двумя-тремя альтернативами внутри той же школы: короткий курс, длинная профессия, индивидуальные занятия или корпоративный формат часто решают разные задачи. Чем точнее выбран уровень, тем меньше риск бросить обучение на середине.

Что проверить перед выбором

  1. требования к портфолио.
  2. направление дизайна.
  3. формат занятий.
  4. проекты после обучения.
  5. Расписание живых занятий с учётом часового пояса Казахстана.
  6. Что остаётся после обучения: проект, портфолио, документ, план развития или понятный следующий шаг.

Для Казахстана особенно важна честная проверка применимости. Если обучение нужно для работы, уточните требования работодателя. Если цель личная или детская, смотрите на интерес, темп и обратную связь. Онлайн-школа даёт среду и структуру, но результат появляется там, где студент регулярно делает задания и переносит знания в практику.

Мастерская костюма: введение в творческое проектирование
от 125 000 ₸ в месяц*
Рассрочка
Записаться
Переход на сайт школы

Похожие курсы

от 125 000 ₸ в месяц*
Записаться
Промокод скопирован